El resumen anual de Spotify Wrapped ya es una tradición entre los usuarios del streaming de música, que les permite conocer sus canciones más recurrentes en el año y otros aspectos de sus hábitos melómanos. Pero la edición de 2025 trajo otra métrica interesante: la “edad musical”, que revela a qué época pertenecen sus melodías más escuchadas.
Esta métrica asigna al usuario una “edad” no según su fecha de nacimiento, sino según la década a la que pertenecen sus canciones favoritas, así que un adolescente de la generación Z que escucha éxitos de los 80 tendría, en realidad, unos 40 años. ¿Qué pasaría si hacemos este ejercicio con el cine? Descubre las películas perfectas para ver según tu “edad musical” de Spotify Wrapped 2025.
Para los octogenarios: Una Eva y dos Adanes (1959)
Si tu “edad musical” equivale a la de un venerable octogenario, lo más probable es que te gusten las películas de entre las décadas de los 40 y 60, el período considerado como la “Edad de Oro” de Hollywood. En cuyo caso, no podemos dejar de recomendar al director Billy Wilder, uno de los titanes de la época conocido por títulos como Piso de soltero (The Apartment).
Y para el caso, otro de sus grandes clásicos es Una Eva y dos Adanes (mejor conocida por su título original, Some Like It Hot), una comedia que además de la dirección de Wilder tiene todo lo mejor del período: Marilyn Monroe, además de Jack Lemmon y Tony Curtis en drag con una historia perfectamente pensada para justificar una clara transgresión a la censura del Código Hays.
Para los septuagenarios: Calles peligrosas (1973)
Las personas que hoy tienen setenta años nacieron entre mediados de los 50 y 60, lo que significa que habrán crecido y alcanzado la mayoría de edad en algún punto de los 70. Este fue un período heredero de las grandes transformaciones de movimientos del cine mundial como la Nueva Ola del cine francés y uno de sus descendientes directos, el “Nuevo Hollywood”, que engendró películas transgresoras como Bonnie y Clyde o El graduado.
De este periodo de disrupción surgieron cineastas propositivos como Martin Scorsese. Así que, si tu “edad musical” equivale a una persona de 70 años, seguramente eres alguien que conoce y disfruta de las innovaciones que trajeron los autores cinematográficos de la época, consagradas en el caso de Scorsese por películas como Taxi Driver. A la sombra de este gran clásico, Calles peligrosas es menos conocida, pero igual de valiosa—y violenta—.
Para los sesentones: Sobreviven (1988)
En 2025, una persona de 60 años habrá nacido a mediados de los 60 o poco después, por lo que sus años formativos habrán caído dentro de la gloriosa década de los 80 (cuya década disfrutas más si tu edad musical es la de un sesentón). Y pocos cineastas dicen “años 80” como el genio de John Carpenter, conocido por títulos indispensables como Halloween o La cosa del otro mundo.
Los 80, sin embargo, también son una década definida por la complacencia consumista y la conformidad, por lo que nos gustaría recomendar otro de sus clásicos de culto más pertinentes por criticar precisamente eso. Sobreviven (They Live!) sigue a un hombre que, al descubrir unas gafas especiales, puede ver el mundo como realmente es: un sistema infiltrado social y políticamente por alienígenas que mantienen el control por medio de la publicidad y el consumismo. Para nada parecido a Bugonia, estreno de 2025 que a su vez es remake de la coreana Salvar el planeta Tierra.
Para los cincuentones: Anastasia (1997)
Si tu edad musical es la de un cincuentón, quiere decir que serías como una persona nacida entre mediados de los 70 y 80 que, por lo tanto, tuvo sus años más formativos entre finales de la década de los 80 o la de los 90. Fue un período emocionante para el cine, entre el surgimiento de autores nuevos (como Paul Thomas Anderson), importantes evoluciones en los efectos visuales (como Jurassic Park) y, además, el “Renacimiento de Disney” (iniciado con La Sirenita).
A la sombra de todo eso hubo algunas propuestas un poco más ignoradas que vale la pena rescatar. Durante esta década, Disney aún tenía a un rival considerable en el animador Don Bluth, que logró una de sus películas más conocidas—y similares a las de la Casa del Ratón—en Anastasia (que hoy, curiosamente, ha sido absorbida por el conglomerado mediático y ya pertenece al catálogo de Disney+).
Para los cuarentones: El viaje de Chihiro (2001)
Las personas con edad musical de 40 años son, de corazón, nacidos entre mediados de los 80 y 90, por lo que habrían tenido sus años de formación durante los 2000. Y el cambio de milenio, en el cine y muchos otros ámbitos, fue definido por varias transformaciones: interculturalidad, sincretismo nostálgico y posmoderno con un creciente lugar de la animación por computadora.
El viaje de Chihiro de Hayao Miyazaki no sólo es fundamental dado que derribó las fronteras de Occidente para la animación japonesa, sino que también fue innovadora al ser la primera entre las películas de Studio Ghibli en implementar elementos de animación digital. También le abriría las puertas al público mundial a otras producciones del estudio, creando un intercambio mayor de influencias. Red, de la estadounidense Pixar, no sería lo que es sin Mi vecino Totoro, por ejemplo.
Para los treintones: Un cadáver para sobrevivir (2016)
Quienes tienen una edad musical de 30 años según Spotify Wrapped son almas que habrían nacido entre mediados de los 90 y los primeros años del nuevo milenio. Es decir: personas criadas por franquicias como Harry Potter, El señor de los anillos, o las precuelas de Star Wars. Para cuando este grupo de edad alcanzó la mayoría de edad, las franquicias eran, precisamente, el nombre del juego. Buscar buen cine fuera de esa lógica comercial se ha vuelto un reto, pero igual es gratificante.
Para el caso, Un cadáver para sobrevivir (Swiss Army Man) es una de esas joyas medio olvidadas, dirigida por los Daniels (antes del éxito descomunal de Todo en todas partes al mismo tiempo), construida sobre un lenguaje visual postmoderno con influencias del videoclip y de la era YouTube para contar una historia sorprendentemente emotiva sobre volver a conectar con el ímpetu vital. Puntos extra por tener una gran actuación de Paul Dano, además de a Daniel Radcliffe haciendo un trabajo fenomenal para desmarcarse de la sombra de Potter.
Para los veinteañeros: Vi el brillo del televisor (2024)
Si tu edad musical de veinteañero coincidiera con tu edad biológica, en estricto sentido serías una persona nacida a comienzos del nuevo milenio y apenas alcanzando la mayoría de edad. Un periodo perfecto para descubrir nuevo cine y, quizá por medio de éste, descubrirte a ti mismo o a ti misma.
De eso trata Vi el brillo del televisor (I Saw the TV Glow), un coming-of-age autoral con elementos de terror y surrealismo tan lynchianos como en Cabeza borradora, sobre dos adolescentes descubriendo su identidad y sexualidad por vía (en cierto modo) de un programa de televisión de culto. Es un asunto inquietante, perturbador y reflexivo, pero si estás con apertura a probar y descubrir nuevas cosas, es ideal para ti.
Para menores de 18 años: Soy Frankelda (2025)
Vamos a ser un poco indulgentes con el cliché de que la animación va dirigida exclusivamente al público infantil (somos perfectamente conscientes de que no es el caso). Pero si según tu edad musical eres un alma así de joven, es momento de explorar una propuesta de animación en stop motion apta para todas las edades y que no cae dentro de las franquicias o estudios de siempre.
Porque además, la fantasía gótica de la producción mexicana Soy Frankelda brinda un mensaje importantísimo para quienes se encuentren en estos años formativos, pues habla sobre la importancia vital de creer en el arte, en una visión o propósito, y luchar por ello. Más allá de la maravillosa animación (que amarás si te gustaron Pinocho de Guillermo del Toro o la ya clásica El cadáver de la novia), es una película que se atreve a imaginar mundos e historias más allá de la lógica industrial de las franquicias.
