Las 20 mejores películas de Demi Moore y dónde encontrarlas

Antes incluso que ‘La sustancia’, toca hablar de la película que inmortalizó a Demi Moore. ¿O no se nos ha quedado grabada la imagen de Patrick Swayze y ella dándole al barro? En tiempos de reivindicación de la cerámica, deberíamos celebrarla como un párroco a la virgen. Ya en su momento, ‘Ghost’ tuvo un tremendo éxito de taquilla y consolidó a Moore como actriz capaz de decapar a un personaje muy dramático sin por ello renunciar a la simpatía del público. Además, es una película genial para ver con adolescentes. Eso sí, nunca perdonaremos la nominación al Globo de Oro… En la categoría de Comedia o Musical. ¿Qué tiene la película de comedia o musical, a part de Whoopi Goldberg como médium?

Bajo la dirección de Coralie Fargeat, nadie olvidará esta sátira sobre el edadismo, los cánones de belleza y la huella de la fama en la industria presentada este año en el Festival de Cannes. Aquí Demi Moore interpreta a una estrella en decadencia que, para rejuvenecer, decide inyectarse algo similar a un terrorífico botox. ¡Sé Margaret Qualley por un rato y un monstruo el resto de tu vida! El film ganó el premio al Mejor Guion en Cannes y ya lleva cinco nominaciones al Oscar, incluida la de Mejor Actriz para Moore. ‘La sustancia’ ha significado un renacer para Moore, reafirmando su estatus como actriz de primera. Para que luego no digan que es mejor callar para no molestar.

En el clásico de Rob Reiner (¡escrito por Aaron Sorkin!), Moore hacía las de una abogada militar honesta y valiente, que triangulaba a Tom Cruise y Jack Nicholson sin pestañear. Qué grandes años fueron para los personajes femeninos en uniforme, pues acabábamos de ver el estreno de ‘El silencio de los corderos’... La película se ha escrito en los libros de historia del cine por el momentazo de Jack Nicholson gritando, “¡No puedes soportar la verdad!” (de hecho, él fue el único en ser nominado al Oscar), pero a Moore no deberíamos dejarla de lado. Eso sí, a ‘Algunos hombres buenos’ la recordamos como la nominada que nunca fue, porque ni en los Globos de Oro ni en la Academia acabó subiendo al escenario.

En su momento, la película se vivió como un “intentarlo demasiado fuerte”. Eso no la salva de ser muy reivindicable dentro de la carrera de Ridley Scott y teniendo en cuenta que la inclusión de las mujeres en el cuerpo militar estadounidense era un tema candente, Moore tomó el papel como una declaración activa de intenciones y entregándose en alma, pero también en cuerpo. Se rapó y todo: una de las imágenes que hoy más recordamos de ella, a pesar del éxito atemperado que tuvo entre crítica y taquilla. Sin embargo, ¿merecía Demi Moore el segundo Razzie de su carrera, tras ‘Striptease’? Claro que no.

Esta la podemos leer en clave feminista o todo lo contrario. Pero lo cierto es que marcó un punto de inflexión parecido a la ‘Tár’ de Todd Field y Cate Blanchett en cuanto a los límites de lo imaginable dentro de los abusos de poder (y vale, la sensibilidad noventera-verhoeveniana no ha envejecido tan bien como esperaríamos…). En cualquier caso, Demi Moore y Michael Douglas amasaron una cantidad de público imaginable sólo en los noventa (214 millones de dólares, ¡por una película media!), lo cual indica que hablaron de lo que tocaba, cuando y cómo tocaba.