‘Attack on Titan’ y las 7 series de anime más tristes de la historia

Basada en el manga homónimo de Natsuki Kizu, Given es una historia de romance, tragedia y duelo, cargada de una profunda melancolía. La historia comienza cuando Ritsuka Uenoyama, quien toca en una banda, repara la guitarra de su tímido compañero de colegio, Mafuyu Sato, y acepta enseñarle a tocarla. Pronto, descubre que la guitarra perteneció al antiguo novio de Mafuyu, quien se suicidó. Ritsuka invita a Mafuyu a participar en su banda, algo que cambiará sus vidas—y su relación—para siempre.

Previsiblemente, es una historia de romance, pero el floreciente amor entre sus dos protagonistas nunca opaca el dolor de Mafuyu por su pérdida. La película brinda una representación sensible y sincera de ese duelo, pero también deja un halo de optimismo agridulce, por medio de su historia entrelazada con la música y la expresión artística como forma de catarsis.

Los conocedores del anime vendrán—y con razón—a decir que la segunda temporada de The Promised Neverland es un tropiezo tremendo. Y sí, pero creemos que ese defecto no arruina ni anula el poder de la devastadora premisa de la serie. La trama sigue a un grupo de huérfanos que llevan una vida aparentemente perfecta en un orfanato al cuidado de su “Mamá”, Isabella. Sin embargo, todo cambia cuando uno de sus amigos, quien en teoría había sido “adoptado”, es encontrado muerto y así descubren la verdad: el orfanato sólo existe para criar a los niños como alimento para demonios.

Su dirección de arte, que combina un colorido infantil con monstruos grotescos, combina a la perfección con una narrativa sobre proteger la inocencia y el optimismo en un mundo de maldad fundamental y traición. No es el tipo de anime que te hará llorar, pues presenta un tipo de tristeza diferente: la confrontación con una realidad pesimista y abrumadora, como la película Nunca me abandones, pero todavía más desoladora.

En una línea similar encontramos a Attack on Titan, basada en el manga homónimo de Hajime Isayama. El punto de partida de su narrativa la hace parecer un shōnen convencional (con elementos que la hacen casi como Neon Genesis Evangelion, pero con robots de carne), aunque brutalmente violento desde el principio: la historia se sitúa en un mundo donde la humanidad vive en una ciudad amurallada para protegerse de los titanes, seres gigantes y grotescos que devoran humanos. El soñador Eren Yaeger sueña con unirse a la Legión de Reconocimiento para explorar el mundo fuera de las murallas, pero su vida y la de su distrito, Shiganshina, cambia radicalmente cuando el Titán Colosal aparece y abre una brecha en el muro, desencadenando una masacre. Al ver a su madre ser devorada, Eren jura que matará a todos los titanes en existencia.

A lo largo de la narrativa, que va revelando verdades cada vez más complejas, Eren pasa de ser el típico protagonista motivado por su venganza e idealismo, a un antihéroe complejo y moralmente gris. El mundo de Attack on Titan es más que profundo de lo que sugieren sus elementos de fantasía, construyendo, poco a poco, una alegoría para las estructuras de poder históricas que permiten la prosperidad de un pueblo sobre la opresión de otro. La tristeza está no sólo en ese descubrimiento, sino en el elevado costo personal y humano que Eren y sus amigos deben pagar para intentar cambiar las cosas.

Creada por Tatsuyuki Nagai, Mari Okada y Masayoshi Tanaka, Anohana: The Flower We Saw That Day ya es un clásico entre los animes más tristes de la historia. La trama comienza con un grupo de amigos de la primaria marcados por la repentina muerte de una chica del grupo, “Menma”. Cinco años más tarde, el grupo se ha separado y su líder, Jinta, se ha vuelto un recluso. Sin embargo, el fantasma de Menma se le aparece y le dice que no puede descansar hasta que se cumpla la promesa que le hicieron, aunque no recuerda cuál es. Decidido a resolver el misterio, Jinta reúne al grupo, ya adolescentes, lo que hace resurgir sentimientos y culpas no resueltas.

Anohana es una serie que, obviamente, tiene un giro sobrenatural, pero su drama y emociones son terrenales, profundamente humanas. Si te gustó la adaptación de Look Back por su manera de lidiar con la culpa, la confrontación con el pasado y la liberación de dejarlo ir, no dudamos que esta serie vaya a remover todas tus emociones.

Otro romance que va a romper tu corazón es Your Lie in April, anime basado en el manga homónimo de Naoshi Arakawa. La trama comienza cuando Kōsei Arima, un pianista prodigio adolescente, pierde a su madre, quien le enseñó a tocar el piano estrictamente. Luego de un colapso mental, pierde su capacidad de escuchar las notas del piano. Dos años después, se ha retirado de la música y vive con apatía, pero todo cambia cuando conoce a Kaori Miyazono, una violinista de espíritu libre. Las emociones que siente por ella lo llevan a reconectar con la música, aunque la chica esconde un trágico secreto.

Your Lie in April es un drama romántico sobre lo breve que es la vida y el dolor de perder a alguien importante. Narrativamente, es un tanto predecible, pero la historia está representada de manera tan bella que podemos perdonarlo… incluso si nos tendrá berreando por días.

Japón es un país profundamente marcado por los terremotos, e incluso hay producciones de anime que lo resaltan. Se levanta el viento de Hayao Miyazaki alude al Gran terremoto de Kantō de 1923, y Suzume es producto de una imaginación post-Fukushima. La serie Tokyo Magnitude 8.0 también es ficción, claro, pero parte de este devastador fenómeno natural para construir su conmovedora narrativa centrada en tres personajes.

Luego de un terremoto que transforma la capital japonesa en un instante, la adolescente Mirai y su hermano menor Yūki quedan varados en la ciudad, de vacaciones solos sin sus padres. Serán ayudados por Mari, una madre soltera que intenta volver a casa con sus hijos. Se trata de una historia de supervivencia con elementos de acción, pero profundamente humana en su representación de la pérdida de vida tras la catástrofe.

Una de las series de anime más tristes en la historia reciente es Takopi’s Original Sin, adaptada del web manga original de Taizan 5. Aunque breve, es una historia devastadora por su impactante representación de la salud mental en jóvenes.

La trama sigue a un pequeño alienígena del Planeta de la Felicidad que, al llegar a la Tierra, conoce a Shizuka, una chica taciturna que sufre de acoso escolar, entre otras cosas. Bautizado Takopi por ella, el extraterrestre jura hacer su vida más feliz con sus gadgets de la felicidad, pero no tarda en aprender—por la mala—que la felicidad requiere de mucho más que remedios rápidos, poniendo en marcha una serie de eventos catastróficos… y dolorosos.

Escrita por Keiko Nobumoto—también responsable de la mucho más conocida Cowboy Bebop—, aquí tenemos a la que, para muchos, es la reina entre las series de anime más tristes. Wolf’s Rain es una historia post-apocalíptica sobre un grupo de lobos que se hacen pasar por humanos en un mundo devastado. Una leyenda dice que, con la llegada del fin del mundo, se abrirá una entrada a un lugar conocido como el Paraíso, sólo accesible para los lobos.

Hay melancolía en cada imagen de Wolf’s Rain, desde el opening lluvioso hasta las luchas constantes de los personajes por encontrar propósito y esperanza para su especie casi extinta. Es de esas historias que arrebatan cualquier pequeña luz a sus personajes—y al público—cada vez que comienza a brillar, tan deprimente como cautivadora con su maravilla animación clásica, más cercana a la sensibilidades del anime de los 80 y 90.