Estrenada en cines a principios del verano de 2025, Jurassic World: el renacer ya es la séptima entrega de la saga creada por Steven Spielberg hace más de tres décadas. Es muy probable que relance la franquicia, pero, mientras tanto, aprovechamos la ocasión para echar la vista atrás, revisar y valorar todas las películas de la saga, en orden, así como las plataformas donde encontrarlas, todo para poder disfrutar de ese universo paralelo en el que los dinosaurios han vuelto a la vida en la actualidad con monstruosas consecuencias. Con sus más y sus menos, estas siete películas conforman una gran aventura, con protagonistas cambiantes, a la que regresar llamados por la nostalgia o por el placer de descubrirlas con los más pequeños, hasta día de hoy. Es un viaje maravilloso para rehacerlo en familia.
Mi Top 5 de esta saga es:
- Jurassic Park
- Jurassic World: El renacer
- Jurassic World: El reino caído
- El mundo perdido: Jurassic Park
- Jurassic Park III
Jurassic Park (Parque Jurásico) (1993)
Michael Chrichton, autor de bestsellers de ciencia-ficción y director de la aterradora Almas de metal (1973), que ya transcurría en un parque temático –en aquella ocasión, protagonizado por androides a los que se les cruzaban los cables–, fue quien tuvo la genial idea de Jurassic Park, otro parque temático esta vez creado alrededor de toda clase de animales prehistóricos revividos para la ocasión. El concepto en sí mismo ya era imbatible. Sólo había que hacerlo bien, y en manos de un maestro como Spielberg, que ese mismo año estrenó la oscarizada La lista de Schindler, eso no fue un problema. El rey Midas de Hollywood, que ya había dirigido las tres primeras entregas de Indiana Jones, supo imprimir a la película el ritmo y el sabor de una aventura clásica, acción trepidante en un paisaje maravilloso con dinosaurios gigantes, una impresión reforzada por la magnífica banda sonora de John Williams, que es otra de las claves del éxito mundial del filme, una mezcla perfecta de aventura safari y monstruos a gran escala, como un King Kong puesto al día con los efectos especiales más punteros, logrando además que los dinosaurios no eclipsaron a los humanos reducidos a simples víctimas.
Esto se consigue recurriendo a un reparto atípico para una superproducción, con pasado cinéfilo: Laura Dern se identificaba con el universo de David Lynch (que se despidió interpretando a John Ford en Los Fabelman); Sam Neill con el marido de Adjani en La posesión, y Jeff Goldblum con La mosca, de Cronenberg. La elección de ese cast alejado del cánon hollywoodiense acabó de redondear una película que funciona como introducción a ese mundo maravilloso. No se puede comparar con ninguna de las que siguieron ya que constituye un clásico fundacional donde lo que manda es el efecto de maravillamiento en el espectador, un poco como la primera de El Señor de los Anillos. Pasados más de treinta años, no ha perdido ni un ápice de su frescura.
El mundo perdido: Jurassic Park (1997)
El título de la secuela El mundo perdido: Jurassic Park parafrasea la novela de Sir Arthur Conan Doyle que sin duda iluminó a Michael Crichton, y ya tuvo algunas adaptaciones memorables, como el clásico silente –El mundo perdido (1925)– o la versión del ‘catastrofista’ Irwin Allen –El mundo perdido (1960), esas películas de aventuras con monstruos prehistóricos old school cuyo sabor vuelve a dejarse sentir en esta segunda entrega, de nuevo con Spielberg a los mandos, demostrando su maestría en las escenas más espectaculares, y haciendo gala de sofisticados efectos especiales alejados de los rudimentos más artesanales de aquellas.
Naturalmente, ya se ha perdido el factor sorpresa. Pero Spielberg lo compensa metiendo más humor y endureciendo el terror con abundantes escenas nocturnas y lluviosas surcadas por el halo de las linternas –una de sus marcas personales–, aunque siempre dentro de los límites del cine familiar. Es una secuela que consigue ampliar el campo de batalla de la primera entrega, y te da ganas de continuar con la saga, sin dejar demasiado espacio para la decepción, más allá de certificar que estamos en una superproducción donde lo más importante son los set-pieces de acción espectacular y el lucimiento de los efectos especiales, dejando claro que la saga va a seguir por esa senda, aunque compramos la idea: ¿qué importa el drama humano si lo que queremos es una de dinosaurios con la música a todo volumen?. Hemos venido a disfrutar.
Jurassic Park III (Parque Jurásico III) (2001)
Steven Spielberg delegó la dirección de Jurassic Park III en Joe Johnston, el realizador de Jumanji, otro éxito del cine de aventuras familiar de los 90. La vacilación entre diferentes guiones para relanzar la saga también hizo que la tercera entrega –masacrada por la crítica y con mucha menor recaudación que las dos primeras– convenciera a Amblin Entertainment –la productora de Spielberg– de que el entretenimiento mesozoico había tocado a su fin. Pasado el efecto maravilla de la primera entrega, y el notable intento de mantener la atención del público de la segunda, Jurassic Park III queda como un frankenstein de ideas inconexas que tampoco funciona tan mal como se suele decir. Como veremos más adelante, Jurassic Park: Dominion le quitó el dudoso honor de constituir el suelo de la franquicia.
En una maratón de dinosaurios con toda la familia no deja de ser un agradable relleno, con ese encantador aroma a serie b, recordándonos, una vez más, que quizás no haya que tomarse todo esto tan en serio: venimos a ver cómo los dinosaurios se meriendan a los humanos, no para reflexionar sobre los límites morales de la ciencia. Al igual que las anteriores, la prioridad es dar espectáculo, y aunque no sea tan brillante, tampoco consigue aburrirnos. Eso sí, puso a los dinosaurios en la estantería por tres lustros.
Jurassic World (2015)
Si en este retorno a la saga la tecnología ha evolucionado para que se pueda gestionar adecuadamente Jurassic World, un nuevo parque temático construido sobre las ruinas del anterior, también los efectos especiales han evolucionado mucho en la era digital aunque el esquema argumental es muy similar al de la primera entrega. Spielberg sigue como productor ejecutivo, pero delegando la dirección en Colin Trevorow, que venía de un sci-fi indie muy low cost como Seguridad no garantizada. Contra todo pronóstico ese salto de Trevorow al cine espectacular salió bastante bien. Su buen hacer en las escenas de acción, donde todo lo que ocurre se desarrolla de manera limpia y clara, hizo que que las malas lenguas llegaran a insinuar si el tal Trevorow no era en realidad un avatar de Spielberg. Hay una escena con ataque de Pájaros, que casi mejora al Hitchcock.
Fue una feliz reinvención, apelaba a la nostalgia operando al mismo tiempo un eficiente lavado de cara que ponía al día la franquicia. Ante las cámaras, tenemos una nueva generación corriendo delante de las bestias animadas, con Chris Pratt, que acababa de lanzarse con Los guardianes de la galaxia, y Bryce Dallas Howard en cabeza, que supieron ganarse la simpatía del público. Una pareja muy de su tiempo: una eficaz mezcla de músculo e inteligencia.
Jurassic World: El reino caído (2018)
Quién le iba a decir a J.A. Bayona, admirador de toda la vida de Spielberg, que acabaría tomando el relevo de su saga prehistórica con la secuela Jurassic World: El reino caído en la que Chris Pratt y Bryce Dallas Howard regresan a la isla Nublar. El fan acabó prácticamente a la altura del maestro, por lo menos en cuanto a cine de dinosaurios, pues es la mejor película de la saga desde que Spielberg cedió los mandos. Claro está que el director de un fenómeno como Lo imposible, que se caracteriza por esos efectos artesanales a escala XXL, tenía muchas más tablas para enfocar el proyecto que los anteriores relevos.
Bayona acertó al devolver todo el protagonismo a los dinosaurios, construyendo la película alrededor de las complejas escenas que protagonizan, e incluso llevando la historia hacia una oscuridad casi gótica en la que se reconocen las inquietudes del director de El Orfanato. Respecto a Jurassic World, el catalán sabe dosificar las escenas espectaculares, generando más suspense y un efecto más sorpresivo cuando llegan, alejándose del encadenamiento de escenas de acción porque sí. Hasta esquivó el sentimentalismo spielbergiano: quizás porque está pensada como una película de transición, antes de que los dinosaurios empiecen a trotar alegremente por el mundo, carece de esas melodramáticas catarsis emocionales que han sido su talón de Aquiles.
Jurassic World: Dominion (2022)
Colin Trevorow retomó sin embargo las riendas de la saga con Jurassic World: Dominion, en la que las especies prehistóricas ya se pasean libremente por todo el planeta, apareciendo en decorados hasta la fecha impensables como las grandes ciudades. Un desastre ecológico sin precedentes que podría significar el fin de la especie humana, si no hacen algo para impedirlo las grandes estrellas de la saga al fin reunidas: Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Laura Dern, Sam Neill y Jeff Goldblum, hacen causa común para tratar de convencer al mundo de que todavía necesitamos más películas de dinosaurios.
Pero, como ya les avanzamos, Jurassic Park: Dominion le acabó arrebatando el título de peor película de la saga a Jurassic Park III. Si Trevorow demostró cierta maestría al imitar a Spielberg en Jurassic World, aquí se limita a acumular escenas espectaculares sin ton ni son, perdiéndose en meandros narrativos que no llevan a ninguna parte, más que a un despliegue de guiños nostálgicos para recordarnos que seguimos estando en esa misma saga que arrancó hace casi tres décadas. No es de extrañar que se le diera carpetazo.
Jurassic World: El renacer (2026)
Un reboot en toda regla: Jurassic Word: El renacer arranca de nuevo en un mundo en el que los dinosaurios ya están enfermos y condenados a desaparecer, sólo pueden sobrevivir algunos en remotas islas ecuatorianas donde el clima les es propicio. Una manera más o menos apañada de devolver la saga a sus orígenes, la de aventuras en una isla perdida, como todos los grandes de la literatura juvenil.
En el aspecto más monstruoso de la cuestión, podría decirse que esta es la mejor de toda la saga, ya que no ha podido caer en mejores manos: Gareth Edwards se reveló como un maestro del fuera de campo en Monsters y elevó a poesía las películas de monstruos gigantes con su deslumbrante versión de Godzilla (2014). Así se han conseguido los dinosaurios más convincentes y aterradores de la saga, hasta el punto de llegar a taparle los ojos a los más pequeños… Dan miedo de verdad, más miedo que nunca.
Si la película es un diez en cuanto a monstruos, y está bien construída y equilibrada, su punto más flojo vuelve a ser el factor humano, a pesar de la siempre gratificante presencia de Scarlett Johansson. Por mucho que se esboce una crítica al poder corporativo y se ensalce la generosidad por encima de los intereses pecuniarios, con inquietantes, aunque discretos, tintes religiosos, los diálogos entre personas acaban siendo una tortura que se siente demasiado protocolaria. Pero, al final, confirma lo que, en el fondo, siempre supimos: no estamos aquí para diálogos shakesperianos, sino para esperar cómo los dinosaurios se los meriendan antes de que puedan seguir hablando. Lo malo es que siempre hay demasiados supervivientes.
Y además
Paralelamente al lanzamiento de Jurassic World en 2015, Lego lanzó el juego Lego Jurassic World, que contaba con las voces de Chris Pratt y Bryce Dallas Howard, al que siguieron toda clase de productos, como el corto animado LEGO Jurassic World: Indominus escape (2016) y el mediometraje LEGO Jurassic World: La exhibición secreta (2018), ambos dirigidos por Michael D. Black, o las series Lego Jurassic World: Legend of Isla Nublar (2019) o Lego Jurassic World: Problema al doble (2020), ambas creadas por Ken Cunningham. Después de la mayúscula sorpresa que supuso La LEGO película (2014), la obra maestra de Phil Lord y Christopher Miller, cualquiera puede verse tentado de buscar perlas en todas estas ramificaciones en forma de piezas de plástico, aunque lo más probable es que esa búsqueda se deje a medio construir.
En 2020, arrancó la serie animada Jurassic World: Campamento Cretácico, que tuvo su origen en la producción interactiva Jurassic World: Campamento Cretácico - Aventura secreta. La serie creada por Scott Kreamer y Lane Lueras llegó a sumar 37 episodios de 24 minutos en torno a un grupo de adolescentes que son invitados a acampar en la isla Nublar. Más que familiar, está más orientada a un público ya directamente infantil y preadolescente
