¿Qué tan real es ‘El diablo viste de Prada’? X documentales que muestran cómo funciona de verdad la industria de la moda
Todo lo que brilla tiene un reverso. Así que, habiéndonos comido todas las uñas esperando El diablo viste de Prada 2 (2026), toca mirar qué se esconde tras la juguetonería, el vértigo y la ambición del mundo de la moda. Eso es dar espacio, más allá del glamour que domina en la ficción, a una realidad compleja y a menudo incómoda, que sostiene la industria. Al final, saber cómo funcionan las cosas nos lleva a apreciar mejor cuando estas se hacen con excelencia.
Así que en JustWatch os recomiendo algunos documentales que ofrecen una mirada crítica sobre los engranajes del verse bien: desde el impacto social y ambiental de la fast fashion hasta las tensiones creativas, los estándares de belleza y la creación de tendencias, que acaban siendo identidades. Aunque se escriban grandes biopics sobre los artistas del vestir, desde Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel (2009) hasta Cristóbal Balenciaga (2024), también en la moda nos sobran genios y nos faltan activistas.
Si has entrado en un bucle consumista, párate aquí. La contaminación, la falta de transparencia y trazabilidad, la explotación de la mano de obra… Sabes que existen, pero nunca las has visto realmente. Unos años antes de que la sostenibilidad se convirtiera en uno de los grandes focos de debate en la moda, The True Cost (2015) expuso de manera gráfica, emotiva y detallada todo lo que no funciona en la industria.
Te la recomiendo si no tuviste demasiados reparos con la “comida basura” al ver Super size me (2004), con la que comparte el ánimo de contarte las verdades sin filtros, y luego tú haces lo que quieras/puedas con ellas.
Pero, ¿y las grandes casas de moda? Franca: Chaos and Creation (2016), de Francesco Carrozzinni, iba a ser un biopic más, pero se convirtió en un involuntario homenaje a una de las figuras más importantes de la moda y el arte en Italia en las últimas cuatro décadas. Franca Sozzani falleció en el mismo año después de haber trabajado como directora de Vogue Italia desde 1988 y haber sido designada, años más tarde, directora de la división italiana de Condé Nast.
Suyas son algunas de las ideas que revolucionaron las revistas de moda durante la década de los noventa, y más allá de Anna Wintour y El diablo viste de Prada (2006), la vida de Franca explica cómo es el mundo editorial de la moda pero de verdad de la buena.
Hilos Fuera (2015). Pues eso. Este documental deshilacha la verdad sobre las mujeres gallegas que construyeron los cimientos de Inditex y hoy están silenciadas y olvidadas. Cuando Inditex se deslocalizó y trasladó sus fábricas a otros países con mano de obra barata, miles de costureras se quedaron en paro en toda Galicia. El boom de Inditex no pudo haber ocurrido sin ellas, pero las condiciones en las que trabajaban eran de explotación.
¿O acaso piensas que todo se reduce a las paredes encristaladas de Couture (2026)? Es la pareja de baile perfecta de Fábrica americana (2019), sobre cómo se hace todos los objetos que empleamos en nuestro día a día. Y no dejan de ser ambas piezas audiovisuales visualmente muy impactantes.
Dentro de las realidades de la industria, hay que hacer referencia al consideraro kaiser de la moda, Karl Lagerfeld. Para ello, Netflix tiene un documental realmente vistoso que deberías fichar cuanto antes. Dentro de la serie 7 Días antes (2018), donde muestra cómo se preparan distintos eventos a una semana de su estreno, dirígete cuanto antes al capítulo 5 (te lo digo como experiencia para que no alucines al ver una competición de belleza canina) y descubre cómo ultimaba Karl los últimos detalles de la presentación de su desfile de Chanel de Alta Costura en París.
Seguramente acabes pensando que Lagerfeld es un artista de primera, y también puede que lo odies tanto como a Gordon Ramsay… Aun reconociendo los logros de Al filo: En busca de Estrellas Michelin (2025).
Si te quedaste con mal cuerpo después de The True Cost, sigue con Minimalismo: Las cosas importantes (2015), que aborda cómo nuestras elecciones tienen un efecto directo en el medio ambiente, y cómo abrazar un estilo de vida más minimalista puede contribuir a la sostenibilidad global. Sus protagonistas, los ideólogos del movimiento minimalista, presentan los beneficios de vivir sin relación de dependencia a los bienes materiales.
El “menos es más” es el lema de este movimiento, que se opone firmemente al modelo consumista que impera en la sociedad. Igual que la optimista Mañana (2015), Minimalismo llega para concienciarnos de que no necesitamos tantas cosas, sino estar más en contacto con les demás y con nosotres mismes.
Vale, estrictamente Paris Is Burning (1991) no aborda la industria de la moda, sino todo lo contrario: la vida en los márgenes, la cultura que ha acabado determinando cómo y por qué nos vestimos así. Este no es un documental de moda al uso, como de busto parlante, pero como sucede siempre con la industria, habla de tantas cuestiones culturales que resulta imposible desligar de la moda.
Ambientado en los años ochenta en el Harlem de Nueva York, relata la historia de la cultura ball, la misma que Billy Porter defiende en Pose (2018). Ayuda (y mucho) a profundizar en este tipo de escena ligada a los colectivos marginales gay y trans de comunidades racializadas como la afroamericana o la latina. Y tiene más carácter que todos los anteriores documentales juntos. 100% recomendable.
