‘Erupcja’ con Charli XCX y otras 5 películas protagonizadas por tus músicos favoritos
Muchos artistas atraviesan sus trayectorias manteniéndose “en su carril”: músicos en la música, actores en el cine, el teatro o la televisión, y así sucesivamente. Pero también los hay que experimentan y diversifican su creatividad, pues varios músicos han participado en películas no sólo con bastante decoro, sino que lo han hecho genuinamente bien.
Incluso hay casos como el de Charli XCX en Erupcja, producción polaca en la que no sólo actúa, sino que incluso contribuyó al guión. Y como este caso hay otros notables, a continuación te recomendamos otras cinco películas protagonizadas por músicos (y te decimos cómo verlas).
La artista británica de electropop ha tenido un par de años envidiables tras el debut de su álbum Brat en 2024, desatando el fenómeno cultural bautizado como “Brat Summer”. Fue en el auge de su éxito que, en secreto, filmó en secreto Erupcja en Varsovia, con el director Pete Ohs y un presupuesto microscópico.
En la película, Charli XCX interpreta a una turista británica que, por culpa de la erupción volcánica del Etna durante unas vacaciones con su novio (Will Madden), queda varada en Varsovia. Entonces se reencuentra con una amiga de la infancia, Nel (Lena Góra), una mujer con sus propias complicaciones. Dicho reencuentro tiene repercusiones en sus vidas sentimentales, desatando un caos que las confronta con sus expectativas y conceptos de sí mismas, en una narrativa que podría recordar a la noruega La peor persona del mundo o a la georgiana What Do We See When We Look at the Sky?.
Con una marcada influencia de los días Los idiotas y del movimiento Dogma 95, ya pasados para entonces, el cineasta danés Lars von Trier dirigió un trágico musical cuya estética realista y “sucia” expresaba la misma tensión de su narrativa: la fantasía como escapismo de un mundo cruel y desolador.
La trama de Bailando en la oscuridad (Dancer in the Dark) sigue a una obrera de fábrica, inmigrante checa y madre soltera, que está quedándose ciega y lucha por ahorrar el dinero para pagar una cirugía y que su hijo no sufra el mismo destino. La cantautora islandesa Björk actúa de tú a tú ante nombres del calibre de Catherine Deneuve como la trágica protagonista, que encuentra refugio en los musicales de Hollywood. Björk contribuye no sólo una actuación vulnerable—que le valió el premio a Mejor actriz en el Festival de Cannes, donde la película también ganó la Palma de Oro—, sino que también compuso buena parte de la banda sonora y el tema principal, "I've Seen It All".
Han existido pocos talentos tan singulares como David Bowie, un artista en el sentido más amplio y total de la palabra. Además de hacer de la música y la celebridad un performance, Bowie también actuó en algunas películas, dejando una huella singular en todas ellas: desde El hombre que cayó a la Tierra (The Man Who Fell to Earth) a su pequeño rol en Twin Peaks: Fuego camina conmigo (Twin Peaks: Fire Walk with Me).
En El ansia (The Hunger)—también con Catherine Deneuve, por cierto—, Bowie contribuye con una de las entregas más sensuales y modernas del cine de vampiros. En ella, interpreta a un hombre cuya supuesta inmortalidad, otorgada por su amante vampira (Deneuve), comienza a desvanecerse y él envejece rápidamente. Su desesperación lo conduce a una doctora especializada en envejecimiento (Susan Sarandon), quien también termina envuelta con la vampira.
Stefani Joanne Angelina Germanotta, mejor conocida como Lady Gaga, ya era una de esas monolíticas estrellas de la música pop cuando decidió dar el salto a la actuación. Aunque ya había tenido roles menores en películas como Machete Kills y en Sin City 2: Una dama por la cual mataría (Sin City: A Dame to Kill For), no hay duda de cuál es su mejor y más prominente papel hasta la fecha.
Y de acuerdo, Nace una estrella (A Star is Born) de 2018 es el enésimo remake de una historia ya demasiado explotada, pero es una de sus mejores iteraciones (superada indiscutiblemente por la de 1954, con Judy Garland). Y quizá conectamos tanto con Gaga porque ella misma conecta con el rol de una talentosa artista musical luchando por construir una carrera. Si tan solo no hubiera seguido este proyecto nominado al Oscar con las paupérrimas La casa Gucci (House of Gucci) y Guasón 2: Folie á Deux (Joker: Folie à Deux).
Nacido O’Shea Jackson, el rapero Ice Cube estaba en el meteórico ascenso de su trayectoria musical cuando protagonizó Los dueños de la calle (Boyz N the Hood), junto a Laurence Fishburne y Cuba Gooding Jr.
La película, del entonces jovencísimo director John Singleton, era casi una radiografía de la cultura de pandillas en el sur de Los Ángeles, en una narrativa muy alineada a las letras—y por entonces, vida muy reciente—de Ice Cube, quien también escribió el tema “The Boyz-n-the Hood” de Eazy-E del que la película toma su nombre. Una precursora directa de la también icónica Letras explícitas (Straight Outta Compton), en la que O’Shea Jackson Jr. actúa en el rol de su propio padre.
No podemos hablar de las mejores actuaciones de músicos en películas sin pasar por Hechizo de luna (Moonstruck), en la que la legendaria diosa del pop Cheryl Sarkisian, o “Cher”, se mide con Nicolas Cage en un tú a tú romántico.
La trama sigue a una viuda (Cher) que, contra su voluntad y juicio, se enamora del temperamental hermano distanciado (Cage) de su esposo, en una historia sobre reencontrarse con la esperanza cuando el mundo insiste en lo contrario. La cantante ganaría el Oscar por su actuación, y aunque no ha tenido una carrera tan prolífica en pantalla, sí que se ha establecido como la vara con la que se miden muchas otras actuaciones de músicos en el cine.
