Qué ver con $0 pesos: las 8 mejores películas gratis (y legales) para ver ahora
Te entendemos: ver películas—sea en la sala del cine o la de tu casa—puede llegar a ser un entretenimiento costoso y de alto riesgo, pues nunca tienes garantía de elegir una opción que te guste. A veces, el presupuesto no da, y tampoco quieres arriesgarte. Si es tu caso, llegaste al lugar correcto.
La magia del internet y del streaming es que, hoy en día, es muy fácil acceder a catálogos de películas libres de derechos o en plataformas financiadas por publicidad, es decir, que son gratuitas pero legales. ¿No te quieres arriesgar? No pasa nada: a continuación te recomendaremos ocho de las mejores películas gratis para ver ahora y legalmente en la sala de tu casa, con opciones para diferentes gustos.
Debemos advertirte que, dado que muchas películas en el registro público son por necesidad antiguas, verás muchas de ellas en esta lista. Sin embargo, eso no debe disuadir: el cine de la época silente es extremadamente interesante y divertido, y pocas películas lo ejemplifican mejor que Sherlock Jr.
Se trata de una comedia de Buster Keaton—una de las grandes estrellas cómicas del período, junto a Charles Chaplin y Harold Lloyd—, en la que un proyeccionista de cine se queda dormido durante una función y sueña que se adentra en una película de misterio, donde debe hacer de detective para proteger a su amada. ¿Metacine? Keaton ya sabía de eso antes de 1925.
Si te gusta el cine de ciencia ficción, un clásico tan influyente en la historia del género como obligado para sus aficionados, es Metrópolis, de Fritz Lang. Sus huellas pueden verse en incontables películas, pero citaremos únicamente unas tres: Blade Runner, Ex-Máquina y, claro, Star Wars.
La película miraba hacia el, por entonces, lejano futuro del año 2000, imaginando una sociedad tecnológicamente muy avanzada—anticipó cosas como las videollamadas y la inteligencia artificial—, pero económicamente muy dividida, entre aristócratas que usan la tecnología para controlar a la población, y los trabajadores que sostienen la ciudad con su sufrimiento. Tampoco queremos decir que fue profética, pero vamos, es igual de relevante que hace 100 años.
Si te gustan los documentales y, sobre todo, te gustan los perritos, aquí tienes un título que no te puedes perder—a menos que no soportes llorar—. We Don’t Deserve Dogs parte de la premisa de su título (“No nos merecemos a los perros”, traducido al español) para trazar una odisea contemplativa en homenaje a nuestros mejores amigos.
Y no, en realidad no responde qué hicimos para merecernos tanto amor de los caninos, pero algo que sí lo vuelve interesante es que da voz a personas de muy diversos rincones del mundo para expresar cómo sus amigos cuadrúpedos son fundamentales en sus vidas. Si te gustaron documentales como Amigos caninos de Netflix o Stray, este será un maravilloso complemento.
Vamos a tomar esta película con pinzas. No alcanza las alturas de, digamos, Lawrence de Arabia y, al igual que otras películas con esta visión eurocéntrica, tiene elementos que no han envejecido tan bien. Sin embargo, como épica bélica británica, Zulú sigue siendo impresionante.
La película se sitúa en Sudáfrica durante 1879 y trata sobre un pequeño grupo de soldados ingleses que deben defender una estación a pesar de que esperan un ataque de guerreros zulú ante una aplastante superioridad numérica. Dejando de lado los aspectos negativos, el espectáculo en pantalla es impresionante, y también se trata de una película relevante por disparar a Michael Caine hacia el estrellato. Para entender por qué Rob Brydon y Steve Coogan imitan tanto al actor en The Trip, checa esta película.
Si te gusta el cine de terror, no puedes fallar con este clásico. Puede que La noche de de los muertos vivientes (Night of the Living Dead) no sea exactamente la primera película de zombis—le preceden otras como La legión de los hombres sin alma, por ejemplo—, pero sí es la primera que presentó la concepción de estos seres como se ha popularizado y persistido hasta la fecha.
Dirigida por George A. Romero, la película presenta todos los arquetipos del subgénero: el grupo de extraños que deben unir fuerzas, atrincherarse y aprender a combatir a los muertos vivientes. Aunque propuestas recientes como Exterminio: La evolución (28 Years Later) ya se han distanciado de la fórmula, todavía mantienen los genes—¿o la infección?—de la original de Romero.
Al hablar de los grandes cineastas de antaño, y sobre todo los que formaron parte del Expresionismo Alemán, es fácil mencionar a F.W. Murnau y su obra emblema, Nosferatu. Para salirnos de lo típico, mejor te recomendamos esta otra: Fausto.
La película es una amalgama de diversas versiones de la clásica leyenda alemana sobre el pensador que termina vendiendo su alma al diablo a cambio de vasto conocimiento, pero la cinematografía en blanco y negro de esta obra es una cosa que debe verse para creerse. Dato curioso: los cineastas mexicanos Juan Bustillo Oro (Dos monjes) y Fernando de Fuentes (El fantasma del convento) eran aficionados, se conocieron gracias a esta película e incluso podríamos afirmar que fueron influenciados por ella.
Si eres aficionado al cine de arte o al cine de autor—términos intercambiables pero distintos, aunque con terreno común—, el nombre de Carl Theodor Dreyer te será conocido como, quizá, el cineasta más importante que ha dado Dinamarca (por encima de nombres famosos como Lars von Trier). Junto con Ordet, La pasión de Juana de Arco es una de sus obras maestras.
La película aborda el juicio y ejecución de la célebre joven y líder guerrera francesa (aquí encarnada por Renée Falconetti), pero contrario a otras representaciones más convencionales, Dreyer opta por el naturalismo y la expresión humana pura. Es una película que descansa sobre los rostros de Falconetti y sus compañeros de escena, con un minimalismo visual que permite exaltar la profunda emoción y la espiritualidad inquebrantable de su protagonista.
Aunque filmada en blanco y negro y contada con un mínimo de diálogos, Cientos de castores (Hundreds of Beavers) es una película bastante reciente, y si te gusta la comedia física de actores como Buster Keaton o Charles Chaplin, o de parodias recientes como ¿Y dónde está el policía? (The Naked Gun), sin duda te matará de risa.
La película sigue a un vendedor de aguardiente de manzana (Ryland Brickson Cole Tews) que, para conquistar a la hija de un trampero de pieles (Olivia Graves), debe convertirse en el mejor de dicho gremio. ¿El reto? Debe enfrentarse a legiones de castores… genialmente interpretadas por actores en botargas, lo que da a este título un genial aire caricaturesco de absurdo kitsch que resulta divertidísimo.
