La polémica de la IA en ‘El heladero’ de Eli Roth, explicada
El director Eli Roth (conocido por su clásico Cabin Fever y por la saga Hostal) está en el ojo del huracán, luego de admitir que su película de inminente estreno, El heladero, dulce sabor a muerte (Ice Cream Man), ha utilizado Inteligencia Artificial (IA) en alguna escenas… luego de afirmar que no era el caso.
A continuación te explicamos de qué va la película, qué dijo Eli Roth, en dónde (supuestamente) se ha usado la IA en el largometraje, y por qué importa:
¿De qué trata El heladero de Eli Roth?
El heladero se sitúa en un idílico pueblo estadounidense durante el verano. Lo que debían ser unas tranquilas vacaciones se convierten en una pesadilla cuando los niños comienzan a desarrollar un deseo asesino insaciable e inexplicable.
Parece ser una maldición que se origina en las delicias que un sonriente heladero (Ari Millen), en su camión, ofrece a los niños del pueblo. Todos menos tres son afectados, y ellos intentarán escapar para salvar al resto de sus vecinos.
En entrevistas, Eli Roth ha declarado que tuvo la idea para la película desde 2003, cuando pensó en la confianza ciega que las comunidades estadounidenses tienen hacia los heladeros.
¿Cómo se usa la IA en El heladero?
A semanas de su estreno, copias de El heladero fueron enviadas a la prensa para la realización de críticas y reseñas, y se realizaron funciones previas para el público en cadenas de cines como AMC y Regal en Estados Unidos. A partir de ahí se señaló que Dark Half, una compañía de efectos visuales con IA, aparecía en los créditos. Fans en Reddit han comentado que la película tiene un “uso muy evidente” de la tecnología.
Quienes han podido verla señalan dos secuencias en particular: la primera, un flashback que detalla el origen del villano. La segunda es una secuencia de animación inspirada en los dibujos animados clásicos de Fleischer Studios, que dentro de la película, es lo que provoca que los niños sean hipnotizados y se conviertan en sádicos homicidas incontrolables.
Esta secuencia se volvió una ofensa particular, debido a lo que Eli Roth dijo sobre ella…
¿Qué dijo Eli Roth?
En una primera entrevista con Polygon, Roth fue cuestionado en particular sobre la mencionada secuencia de animación. El periodista Jake Kleinman escribe textualmente: “es un momento matizado en una película generalmente muy poco sutil, así que me pregunté si una producción de tan pequeña escala, en pleno 2026, había utilizado IA generativa. Así que pregunté a Roth cómo fue creado el video”.
¿La respuesta de Eli Roth? Que él mismo había dibujado la secuencia animada. A mano.
“Tengo antecedentes de animación, así que yo la dibujé”, dijo Roth (sus primeros trabajos consistieron en la creación de los cortos Clowdaheads para Mandalay Sports Entertainment, así como una serie de cortos en stop motion para internet titulada The Rotten Fruit). “Trabajé con un equipo de animación, quería que se viera y sintiera como una vieja caricatura de Mickey Mouse donde va a una casa embrujada y hay escobas y esqueletos bailarines (...). Después pedí a algunos animadores que me ayudaran a hacerla un poco más fluida, y trabajé con un artista para darle esta sensación de animación vieja y temblorosa. Pero estuve ahí sentado dibujando los fotogramas que quería, e intenté imitar el estilo de esas caricaturas de casa embrujada con Mickey Mouse de los años 20”.
Luego de que los rumores de uso de IA surgieron en internet tras las mencionadas funciones previas, Polygon contactó de nuevo al director para aclarar su declaración inicial. Eli Roth dijo: “Me expresé mal. La IA fue utilizada en una porción muy pequeña de unas cuantas escenas en la película. Fue una oportunidad en la que la tecnología y la creatividad se unieron para dar vida a mi visión para la película”.
¿Y por qué importa todo esto?
La IA generativa, por su naturaleza, trae consigo varias implicaciones éticas a las que el arte y el entretenimiento no son inmunes ni ajenas. Los Modelos Extensos de Lenguaje (o LLM, por su sigla en inglés) y los modelos de difusión, comercialmente agrupados bajo el término paraguas de “Inteligencia Artificial”, son alimentados con cantidades gigantescas de datos y obras de arte, muchas veces sin permiso, y son capaces de replicarlas.
Esto, por un lado, ha representado amenazas para el sustento de artistas y creativos en todo el mundo. Algunos artistas abrazan e incluso respaldan esta tecnología—Martin Scorsese hoy respalda a la compañía Black Forest Labs y utiliza su modelo para crear storyboards—, aunque en Hollywood ha habido movilizaciones y huelgas por parte de organismos como el sindicato de guionistas y el sindicato de actores para proteger su trabajo—y sus personas—de estas tecnologías.
Sin embargo, tanto por las implicaciones éticas del uso de la IA, como la calidad de sus productos finales, sectores del público han adoptado posturas más perceptivas, críticas y selectivas, optando por señalar, dejar pasar o directamente boicotear producciones que han empleado esta tecnología. En años pasados, por ejemplo, De noche con el diablo (Late Night with the Devil) fue criticada por usar IA en tres imágenes fijas.
Sin embargo, en el caso de El heladero, la ofensa no sólo es mayor por la proporción de su utilización en secuencias completas, sino también por la afirmación inicial de Eli Roth. Esto puede agravar aún más la percepción alrededor de la película pues, anteriormente, sectores del público ya habían llamado al boicot por las posturas abiertamente sionistas del director.
La película tendrá su estreno nacional como una de las galas del XXV Macabro Festival Internacional de Cine de Horror en la Ciudad de México. Posteriormente, El heladero tendrá su estreno comercial en salas de cine el 3 de septiembre, con distribución de Diamond Films.
