Taika Waititi desvela por qué Russell Crowe es su “placer culpable”
Russell Crowe es uno de esos actores que la gente, o bien venera, o bien mira con cierto escepticismo. Y nunca he tenido del todo claro en cuál de esos grupos encajo. Crowe tiene una especie de reputación de “peso pesado”, incluso cuando simplemente está de pie. Para algunos espectadores es prácticamente sagrado. Para otros, es simplemente… Russell Crowe. Por eso, escuchar a Taika Waititi entusiasmarse con el actor y con su drama bélico Master and commander: Al otro lado del mundo (2003) nos encantó y sorprendió al mismo tiempo.
Hablando con JustWatch en el pasado festival de Sundance, mientras promocionaba la película de aventuras Fing!, Waititi no dudó cuando le preguntamos por su placer culpable: “No siento ninguna culpa por adorar esa película porque amo a Russell Crowe con todo mi corazón”, dijo. Y no se quedó ahí. “Creo que es uno de los mejores actores que hemos tenido. Y veo cada película de Russell Crowe 50 veces. Puedes decírselo. De hecho, ya se lo he dicho. Ya lo sabe”.
Que Waititi llame a Crowe su “placer culpable” ni siquiera suena tan culpable. En realidad parece muy orgulloso de su elección, lo que te hace replantearte la idea de avergonzarse por los gustos personales, porque ese tipo de fidelidad a un favorito resulta muy genuina. Y cuando alguien cuya voz cinematográfica es tan distintiva y juguetona se muestra tan sincero sobre otro actor, inevitablemente te lleva a pensar que quizá te estás perdiendo algo.
El “hype” de Russell Crowe
No es que me desagrade Russell Crowe. Simplemente no siempre veo la genialidad de la que todo el mundo habla. En cada película, ya sea un general romano, un genio atormentado o un capitán de barco, Crowe me sigue pareciendo él mismo. La misma mirada firme. La misma autoridad áspera. La misma intensidad ligeramente tensa. No está mal. Pero a veces da la sensación de ser el mismo tipo con diferentes disfraces leyendo un guion. Y sí, soy consciente de que ha ganado un Premio de los Actores, dos Globos de Oro y un BAFTA.
A pesar de mi indiferencia hacia Crowe, Master and Commander es interesante. Dirigida por Peter Weir, la película sigue al capitán Jack Aubrey (Crowe), quien comanda un buque de guerra británico durante las Guerras Napoleónicas mientras persigue a un poderoso corsario francés a través de mares peligrosos. Y en realidad Crowe se mueve muy bien en este entorno, porque Aubrey está pensado para ser firme, autoritario y algo obsesivo con el deber y la persecución.
Ese tipo de papel encaja con la presencia natural de Crowe, casi como un abrigo bergantín hecho a medida. Quizá por eso esta interpretación ha apelado a tanta gente, incluido Waititi. Sin embargo, ¿demuestra que es uno de los mejores actores vivos? No lo sé. Yo todavía lo veo más como un ancla sólida que como un camaleón. No desaparece dentro de los personajes como actores como Al Pacino. Pero supongo que, a veces, una película necesita más un centro firme que fuegos artificiales, y ahí es donde entra Crowe.
Por qué deberías ver ‘Master and Commander’ (y qué ver después)
Master and Commander merece la pena incluso si vas con la ceja levantada con tanto entusiasmo por Russell Crowe. Es ideal para quienes prefieren historias con mucha atmósfera en lugar de acción constante. Si te gusta el cine de efectos prácticos y las historias sobre la presión del liderazgo, esta está claramente en tu veda. No es una película de grandes discursos emocionales cada diez minutos. En su lugar, se centra en sesiones de estrategia, dilemas morales y el trabajo duro y poco glamuroso de la vida en el mar.
Para los fans que ya aman a Crowe, hay mucho más que explorar. Una mente maravillosa (2001) suele citarse como su papel más transformador. En ella, interpreta a John Nash, un brillante matemático cuyo trabajo revolucionario se complica por su lucha contra la Schizophrenia. La película se mueve entre el triunfo matemático y el conflicto personal profundo, y Crowe muestra una vulnerabilidad que se siente menos protegida que en otras interpretaciones suyas.
Y, por supuesto, está Gladiator (El gladiador) (2000), el péplum que lo erigió en una superestrella mundial. Como Maximus Decimus Meridius, un general romano traicionado que busca vengarse de un emperador corrupto, Crowe abraza por completo una intensidad casi mítica. La película es operática, dramática e innegablemente icónica. Así que, incluso si (como yo) piensas que Crowe sólo sabe “hacer de él mismo”, esta es una versión de sí mismo llevada al extremo.
