El placer culpable al que Liam Hemsworth vuelve sin parar es una tormenta perfecta (literalmente)
Durante la promoción de la cuarta temporada de The Witcher (2019), el reparto se prestó a una de esas preguntas que siempre revelan más de lo que parece: ¿cuál es su placer culpable? En una charla con JustWatch, los actores y la creadora de la serie confesaron qué películas, programas o aficiones disfrutan aunque sepan que no siempre gozan del mayor prestigio cultural.
Liam Hemsworth ve ‘La tormenta perfecta’ en repetición
El que más claro lo tiene es Liam Hemsworth, el nuevo Geralt de Rivia en la serie. El actor no dudó en reivindicar un clásico del cine de catástrofes marítimas La tormenta perfecta (2000): “No sé lo que cree el resto de gente, pero no me siento mal por adorarla”. Se refiere a la superproducción dirigida por Wolfgang Petersen, que recrea la historia real de un barco pesquero atrapado por una tormenta gigantesca en el Atlántico. Puro cine de desastres de los 2000, la película era un amalgama de efectos digitales espectaculares para retratar un desastre natural de proporciones épicas.
Aunque fue un gran éxito comercial, con el tiempo el filme ha quedado etiquetado por algunos como un ejemplo de blockbuster excesivo y sentimental. Quizá por eso Hemsworth lo reivindica con orgullo, aunque lo cierto es que su atractivo sigue vigente: la combinación de camaradería masculina, tensión constante y espectáculo climático la convierten en un visionado-garantía. Si ese tipo de cine es tu debilidad, seguramente te interesen Twister (1996), el clásico noventero sobre cazadores de tornados, o El día de mañana (2004), otra fantasía de catástrofe global dominada por fenómenos meteorológicos imposibles… Que a mí me traumatizó muchísimo “de peque”.
Laurence Fishburne y Joey Batey son 100% friquis
A su lado, Laurence Fishburne no tardó en reaccionar con entusiasmo ante la elección de Hemsworth. “¡Me encanta! Es salvaje”. Pero cuando le tocó confesar su propio placer culpable, el actor –que interpreta al vampiro Regis en la serie– se fue directamente al terror de culto de los años ochenta: “¡Pesadilla en Elm Street 3: Los guerreros del sueño (1987)!”.
Fishburne habla de Pesadilla en Elm Street 3, probablemente la entrega más querida de la saga de Freddy Krueger después de la original. En esta tercera parte, un grupo de adolescentes descubre que puede enfrentarse al asesino de los sueños dentro de sus propias pesadillas, lo que permite al filme desplegar algunas de las secuencias más imaginativas y delirantes del slasher ochentero. Durante años, este tipo de terror fue considerado cine “menor”, pero con el tiempo ha ganado una enorme legión de fans. Quien disfrute con su mezcla de sustos y creatividad visual puede probar con títulos como Jóvenes ocultos (1987), sobre vampiros, o revisitar la propia Pesadilla en Elm Street (1984) original.
En una serie de fantasía medieval, toca reivindicar la cultura nerd. Así que Joey Batey, que da vida al carismático bardo Jaskier, aprovechó para revelar su pasión secreta: “Los hobbies por los que nunca pediré perdón son cosas un poco friquis, como Dragones y mazmorras”. El mítico juego de rol de mesa ha influido en buena parte de la fantasía moderna y hoy vive una nueva edad dorada, pero durante décadas fue considerado un pasatiempo marginal, asociado a círculos muy concretos de fans.
Si no podéis montar una partida de rol (aunque es muy sencillo), os recomiendo ver la reciente Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones (2023), que captura muy bien el tono entre el caos y el humor que caracteriza al juego. Y, por supuesto, buena parte de la propia esencia de Stranger Things (2016) bebe directamente de esta subcultura.
La telebasura que entusiasma a Ciri y a Yennefer
Freya Allan, que interpreta a Ciri, reconoció un placer culpable más televisivo y menos fantástico: “A veces veo realities que son telebasura de la buena”. Son palabras con las que probablemente se identifique mucha gente, y que de hecho Caitriona Balfe y Sam Heughan ya se declararon fans incondicionales de los realities.
En ese punto entró en la conversación, su compañera Anya Chalotra (la Yennefer de la serie) señaló su placer culpable particular: “Ven a cenar conmigo (2018)”. Allan respondió enseguida: “Uy, pero esa es épica”, a lo que Chalotra remató entre risas: “Lo siento por no sentirlo. Ven a cenar conmigo es estupenda. De lo que sí me arrepiento es de las cantidad de horas que he pasado viéndola”. Formato archipopular, en él varios desconocidos compiten organizando cenas en sus casas y evaluándose mutuamente. Parte de su encanto está precisamente en los momentos incómodos, las discusiones absurdas y los comentarios pasivo-agresivos que surgen entre los participantes. Así que en la misma línea, yo les recomendaría continuar con el salero de First Dates España (2016).
Lauren Schmidt Hissrich reivindica lo sexy de ‘Dirty Dancing’
Por último, la creadora de la serie Lauren Schmidt Hissrich, apostó por un clásico romántico que ha sido amado y ridiculizado a partes iguales durante décadas. “Dirty Dancing: baile prohibido (1987), sin duda. La vi cuando iba a quinto, es decir, cuando tenía unos diez años, y fue una película tan seminal sobre cómo crecer, sobre la sexualidad y cómo ser sexy. Quiero decir, no soy bailarina y no sé bailar, pero aquello fue fantástico”.
El fenómeno protagonizado por Patrick Swayze y Jennifer Grey convirtió la frase “nadie deja a Baby en un rincón” en parte de la cultura popular, pero no tiene una reputación de película intelectual, precisamente. De hecho, catalogada de melodrama romántico excesivamente sentimental, muchos la etiquetan ya como placer culpable. Mejor consideradas están Electrodanza (1983) o el musical moderno La ciudad de las estrellas (La La Land) (2016), dos reflexiones (bailadas) sobre el peso de la disciplina, el goce y la norma cuando persigues tus sueños.
