10 Filme und Serien, aus denen du Lukas Gage kennst
Manche Schauspieler brennen sich mit einer einzigen Szene ins Gedächtnis, lange bevor man ihren Namen buchstabieren kann. So ging es einem ganzen Publikum mit Lukas Gage, diesem jungen Kalifornier, der zunächst als Nebendarsteller in den Serien auftauchte, über die am nächsten Morgen alle sprachen. Er war der Angestellte mit dem schiefen Grinsen oder der Typ am Bildrand, der plötzlich die komplette Szene an sich riss und dann wieder verschwand.
Aus diesen kurzen Auftritten ist inzwischen eine überraschend vielseitige Karriere geworden, die vom Teenie-Drama bis zur bitterbösen Familiensatire reicht. 2026 ist er gleich in mehreren Produktionen zu sehen, mal zum Verlieben, mal zum Fürchten. Diese Liste versammelt die Rollen, mit denen er sich einen Namen gemacht hat, und drei Projekte, die gerade erst anlaufen.
Es gibt diesen einen Moment in einer Luxus-Hotelanlage auf Hawaii, über den nach der Ausstrahlung wirklich alle sprachen, und er gehört einem eigentlich unscheinbaren Angestellten namens Dillon. In The White Lotus (2021) spielt Lukas Gage diesen jungen Mann, der brav seinen Job machen will und den Avancen seines Vorgesetzten Armond, verkörpert von Murray Bartlett, immer weniger widerstehen kann. Die Serie von Mike White seziert reiche Urlaubsgäste und das Personal, das sie bei Laune halten muss, mit böser Präzision und viel Gespür für unangenehme Situationen. Gages Dillon wirkt erst naiv und sympathisch, ehe ihn Drogen und schlechte Entscheidungen in eine der peinlichsten und komischsten Szenen der ersten Staffel ziehen. Für viele Zuschauer war es der Auftritt, mit dem er erstmals einem größeren Publikum auffiel.
Bevor ihn ein großes Publikum aus späteren Rollen kannte, spielte er einen 22-Jährigen, der sich auf einer Highschool-Party unter Teenager mischt. In Euphoria (2019) heißt dieser Tyler Clarkson, und er wird zum Spielball in einem gefährlichen Eifersuchtsspiel: Maddy, gespielt von Alexa Demie, küsst ihn, um ihren Freund Nate zu provozieren, und Nate, verkörpert von Jacob Elordi, rächt sich auf brutale Weise. Die Serie von Sam Levinson erzählt vom Aufwachsen zwischen Sucht und permanenter Selbstinszenierung, in grellen Bildern und mit hohem Tempo. Gage hat nur wenige Folgen, macht aus Tyler aber mehr als ein bloßes Opfer, weil er dessen Angst und Hilflosigkeit spürbar werden lässt. Es ist eine kleine Rolle mit erstaunlich langem Nachhall.
Ausgerechnet in der glitzernden Londoner Oberschicht taucht seine nächste einprägsame Rolle auf, weit weg von amerikanischen Vorstädten und Ferienanlagen. In der vierten Staffel von You – Du wirst mich lieben (2018) spielt Gage den reichen Amerikaner Adam Pratt, der in London eine schicke Bar betreibt und einige unangenehme Geheimnisse mit sich herumträgt. Die Serie folgt weiterhin dem charmanten Serienmörder Joe Goldberg, gespielt von Penn Badgley, der sich diesmal in einem Zirkel dekadenter Superreicher wiederfindet. Zwischen all den snobistischen Nebenrollen sticht Adam heraus, weil Gage ihn als verwöhnten, aber verletzlichen jungen Mann anlegt, dessen Fassade langsam bröckelt. Selbst wer sonst nur wegen des kühlen Zynismus einschaltet, bleibt bei Adam hängen.
Der gutmütige Ehemann einer überarbeiteten Hilfssheriffin gehört zu seinen leiseren, aber schönsten Auftritten. In der fünften Staffel von Fargo (2014) spielt Gage den etwas trotteligen Lars Olmstead, dessen Frau Indira, gespielt von Richa Moorjani, sich mit Schulden und einem chaotischen Kriminalfall herumschlägt. Die von Noah Hawley entwickelte Anthologie-Serie erzählt jede Staffel eine neue Geschichte im schneereichen Norden der USA, immer mit schwarzem Humor und plötzlicher Gewalt. Lars ist keine große Rolle, aber ein sehr menschliches Ärgernis: ein Mann, der lieber zockt und träumt, als seiner Frau den Rücken freizuhalten. Gage spielt diese Mischung aus Anhänglichkeit und Verantwortungslosigkeit so, dass man Lars gleichzeitig mögen und schütteln möchte.
Acht junge Klimaaktivisten planen die Sprengung einer texanischen Öl-Pipeline, und der Film nimmt sich dafür Zeit wie für einen minutiös vorbereiteten Coup. How to Blow Up a Pipeline (2022) von Daniel Goldhaber erzählt diesen Anschlag so nüchtern und spannend, dass man mitfiebert, ohne die moralische Frage dahinter zu vergessen. Gage spielt Logan, einen der Aktivisten, der gemeinsam mit den anderen aus sehr persönlichen Gründen zu diesem radikalen Schritt bereit ist. Der Reiz liegt darin, dass hier keine Auserwählten am Werk sind, sondern wütende junge Menschen mit brüchigen Biografien und wackligen Nerven. Ariela Barer und Sasha Lane führen ein Ensemble an, in das Gage sich unauffällig, aber überzeugend einfügt. Der ab 16 freigegebene Thriller wurde für seine kompromisslose Haltung gelobt.
In einer heruntergekommenen Strandbar in den Florida Keys prallen Fäuste und schlechte Absichten aufeinander. Die Neuauflage von Road House (2024) schickt Jake Gyllenhaal als grüblerischen Ex-Kämpfer Elwood Dalton in einen Türsteher-Job, der schnell blutiger wird als gedacht. Der junge Barkeeper Billy, gespielt von Gage, schaut zu Dalton auf und wird von ihm nach und nach zum Nachfolger aufgebaut. Regisseur Doug Liman inszeniert die Prügeleien mit hohem Tempo und einem Augenzwinkern, während Conor McGregor als völlig entfesselter Schläger für zusätzliches Chaos sorgt. Billy ist die ruhige Gegenstimme in diesem Getöse, der freundliche Junge, dem man wünscht, dass er heil aus der Sache herauskommt. Als leichtes, krachendes Actionvergnügen macht der Film schlicht Spaß.
Sobald der unheimliche Fluch einen neuen Menschen erfasst hat, bleiben diesem nur wenige Tage voller Grauen und erzwungenem Lächeln. In Smile 2 – Siehst du es auch? (2024) trifft es unter anderem den kleinkriminellen Lewis Fregoli, den Gage in einer frühen, drastischen Szene spielt und der den Fluch weiterträgt. Im Zentrum steht danach die Popsängerin Skye Riley, gespielt von Naomi Scott, deren Welttournee zum blanken Albtraum wird. Regisseur Parker Finn dreht in dieser Fortsetzung die Schraube aus Wahnsinn und Tempo noch fester an als im ersten Teil und lieferte einen der erfolgreichsten Horrorstarts des Jahres. Gages Auftritt ist kurz, aber er setzt den verstörenden Ton, der den ganzen ab 18 freigegebenen Film prägt. Für Freunde von hartem Horror ist das ein Fest.
Was wie ein entspanntes Wochenende eines jungen Paares auf einem abgelegenen Anwesen beginnt, kippt schon nach kurzer Zeit in etwas deutlich Unheimlicheres. Companion – Die perfekte Begleitung (2025) ist ein bitterböser Genre-Mix, der mit den Erwartungen an moderne Beziehungen und künstliche Begleiter spielt, ohne zu früh die Karten offenzulegen. Sophie Thatcher und Jack Quaid tragen den Film als Paar, dessen Dynamik sich als weit weniger harmlos entpuppt, als es zunächst aussieht. Als einer der Gäste auf dem Anwesen ist Gage in der Rolle des Patrick zu sehen, dessen wahre Bedeutung im Spiel erst nach und nach deutlich wird. Der Film wurde für seinen fiesen Humor und seine überraschenden Wendungen gefeiert und zählt zu den originellsten Genre-Beiträgen seines Jahrgangs. Ein kluger kleiner Thriller, der lange nachhallt.
Reichtum kann ausgesprochen hässlich aussehen, und diese Satire führt das mit sichtlichem Vergnügen vor. In Rosebush Pruning (2026) hat sich eine sagenhaft reiche US-Familie in eine katalanische Villa zurückgezogen, wo sie in Luxus und wechselseitiger Abhängigkeit vor sich hin lebt. Regisseur Karim Aïnouz erzählt vom Zerfall dieser Sippe, angeführt von Callum Turner und Riley Keough, mit Pamela Anderson als bereits verstorbener Mutter. Gage spielt Robert, einen der erwachsenen Geschwister, die sich vor allem für teure Mode und ihre eigene Blase interessieren. Der bei der Berlinale gezeigte Film provoziert bewusst mit schrillen, teils verstörenden Szenen und spaltete dort das Publikum. Als bissige Abrechnung mit patriarchalen Wohlstandsfamilien ist der ab 16 freigegebene Film ein sperriger, aber mutiger Brocken.
Kann man einem geliebten Menschen auch nach seinem Tod noch etwas erzählen? Aus dieser Sehnsucht bezieht Voicemails for Isabelle (2026) seine ganze Wärme. Die angehende Konditorin Jill, gespielt von Zoey Deutch, hinterlässt ihrer verstorbenen Schwester weiterhin Sprachnachrichten, die versehentlich bei einem Fremden landen, verkörpert von Nick Robinson, der sich prompt in sie verliebt. Regisseurin Leah McKendrick verbindet Trauer und Wohlfühlromantik zu einer leichten, aber berührenden Liebeskomödie. In der Rolle des schrulligen Bäckerei-Kollegen Arthur sorgt Gage für einige der komischsten Momente und wird nebenbei zu einem von Jills reichlich unglücklichen Dates. Die Komödie kletterte in vielen Ländern an die Spitze der Charts und wurde rasch zum kleinen Publikumshit. Für einen gemütlichen Abend zu zweit ist das eine unkomplizierte Wahl. Die nachfolgenden drei Filme mit Gage kann man zwar noch nicht anschauen, auf sie freuen kann man sich aber allemal.
