Anime bietet weit mehr als bunte Action: Es sind emotionale Reisen, packende Welten und Geschichten, die berühren. Netflix Deutschland hat sich in den letzten Jahren zur Top-Adresse für Anime-Fans gemausert – mit Klassikern, Geheimtipps und aktuellen Hits. Ob du in epische Fantasy eintauchen, dystopische Sci-Fi erleben oder einfach großartige Animation genießen willst: Diese Liste zeigt dir die besten Anime-Serien, die du auf Netflix finden kannst. Von Action und Drama bis zu Humor und Herzschmerz – hier ist für jeden Geschmack etwas dabei!
Devilman Crybaby (2018)
Provokant, kompromisslos und emotional vernichtend: Devilman Crybaby ist eines der mutigsten Anime-Werke der letzten Jahre – und zählt zu den bestbewerteten Originalserien auf Netflix. Basierend auf Go Nagais legendärem Manga erzählt die Serie von Akira Fudo, einem sensiblen Teenager, der mit der Macht eines Dämons verschmilzt, um die Menschheit zu retten. Doch je tiefer er in die Abgründe von Gewalt, Lust und Verrat gezogen wird, desto mehr verschwimmen die Grenzen zwischen Mensch und Monster. Regisseur Masaaki Yuasa liefert ein visuelles Meisterwerk, das mit experimentellem Animationsstil, treibendem Soundtrack und expliziten Inhalten fesselt – nichts für Zartbesaitete, aber ein Muss für alle, die Anime als Kunstform erleben wollen. Wo dich Violet Evergarden mit Gefühl berührt, reißt dir Devilman Crybaby mit seiner schonungslosen Emotionalität den Boden unter den Füßen weg..
Demon Slayer – Kimetsu no Yaiba (2019)
Visuell spektakulär und emotional mitreißend: Demon Slayer zählt zu den erfolgreichsten Shonen-Animes der vergangenen Jahre – und das aus gutem Grund. Die Serie erzählt die Geschichte des jungen Tanjiro Kamado, der nach dem grausamen Tod seiner Familie und der Verwandlung seiner Schwester Nezuko in einen Dämon zum Dämonenjäger wird. Was zunächst wie eine klassische Rachegeschichte klingt, entfaltet sich zu einer berührenden Erzählung über Familie, Verlust, Mut und Menschlichkeit. Das Studio Ufotable hebt sich mit atemberaubenden Animationen hervor: Jede Kampfszene wirkt wie ein Kunstwerk, dynamisch, stilisiert und technisch brillant umgesetzt. Neben der Action glänzt die Serie mit herzlichen Momenten, humorvollen Zwischenspielen und einem tiefen Fokus auf die Geschwisterbeziehung. Wer den Pathos von Violet Evergarden oder die Menschlichkeit von One Piece liebt, findet hier eine perfekte Mischung.
Haikyuu!! (2014)
Haikyuu!! ist eine der beliebtesten und inspirierendsten Anime-Serien der letzten Jahre und zeigt, dass sportlicher Ehrgeiz genauso fesselnd sein kann wie jede epische Fantasy-Schlacht. Im Mittelpunkt steht Shoyo Hinata, ein kleiner, aber leidenschaftlicher Spieler, der davon träumt, einer der besten Volleyballer Japans zu werden. Gemeinsam mit seinem Rivalen und späteren Teamkollegen Kageyama kämpft er für Teamgeist, Disziplin und den Glauben an sich selbst. Die Animationen sind dynamisch, die Matches intensiv und die Charaktere glaubwürdig gezeichnet. Wie Demon Slayer verbindet die Serie spektakuläre Action mit echter Emotionalität – nur ohne dämonischen Horror, dafür mit Netz, Ball und einem unerschütterlichen Siegeswillen. Haikyuu!! ist pure Motivation in Serienform – und ein echtes Anime-Highlight auf Netflix.
Neon Genesis Evangelion (1995)
Dieser Mecha-Klassiker ist weit mehr als nur Robo-Action: Neon Genesis Evangelion revolutionierte das Genre, indem es psychologische Abgründe und philosophische Fragestellungen in den Mittelpunkt stellte. Die Geschichte folgt Shinji Ikari, einem unsicheren Jugendlichen, der in einem riesigen biomechanischen Kampfroboter – einem sogenannten EVA – die Menschheit vor apokalyptischen Bedrohungen retten soll. Doch der eigentliche Konflikt spielt sich in seinem Inneren ab: Ängste, Selbstzweifel, Depression und das verzweifelte Ringen um Anerkennung machen Shinji zu einer der komplexesten Figuren im Anime-Universum. Mit seiner düsteren Atmosphäre, stilprägenden Bildern und einer Musik, die von Pop bis Klassik reicht, erschafft die Serie ein intensives, oft verstörendes Erlebnis. Wie Devilman Crybaby oder Cyberpunk: Edgerunners nutzt die Serie apokalyptische Impressionen, um existenzielle Fragen zu stellen.
Death Note (2006)
Was würdest du tun, wenn du über Leben und Tod entscheiden könntest? Death Note stellt genau diese Frage – und entwickelt daraus eine der spannendsten und moralisch ambivalentesten Geschichten des Anime-Genres. Der hochintelligente Schüler Light Yagami findet ein übernatürliches Notizbuch, mit dem er jeden Menschen töten kann, dessen Namen er hineinschreibt. Zunächst benutzt er es, um die Welt von Kriminellen zu „säubern“, doch bald steigt ihm die Macht zu Kopf. Es beginnt ein nervenaufreibendes Katz-und-Maus-Spiel zwischen Light und dem ebenso brillanten, aber exzentrischen Detektiv L. Death Note fasziniert mit cleveren Twists, moralischen Abgründen und einem düsteren, stilvollen Look. Im Gegensatz zu One Piece oder Great Pretender ist hier nichts leichtfüßig: Die Story lässt euch denken, zweifeln und urteilen – und das weit über die letzte Folge hinaus.
Devil May Cry (2025)
Devil May Cry bringt den legendären Dämonenjäger Dante als Anime auf Netflix – und liefert eine düstere, stylische Fantasy-Action, die Fans und Neueinsteiger gleichermaßen begeistert. Mit seinen markanten weißen Haaren, fetten Waffen und coolen Sprüchen kämpft Dante gegen blutrünstige Dämonen, fanatische Bösewichte und seine ganz eigenen Schatten der Vergangenheit. Die Serie punktet mit rasanter Action, einer kräftigen Prise Gothic-Stimmung und einem Soundtrack, der Nostalgie bei allen auslöst, die die Spielvorlage lieben. Doch auch ohne Gamer-Vorwissen funktioniert die Story als wuchtiges, manchmal überdrehtes Abenteuer, das voller Energie und visueller Extravaganz steckt. Wie Cyberpunk: Edgerunners setzt auch Devil May Cry auf rasante Action und starke Stilistik – nur mit mehr Dämonen und Schwertern statt Neon und Implantaten. Wer auf düstere Welten, coole Helden und krachende Kämpfe steht, bekommt hier einen modernen Anime-Hit mit echtem Binge-Potenzial.
Violet Evergarden (2018)
Violet Evergarden ist ein poetisches Meisterwerk, das auf wunderschöne Weise von Verlust, Heilung und der Suche nach Menschlichkeit erzählt. Nach dem Krieg versucht die junge Ex-Soldatin Violet, die im Dienst oft nur als Waffe gesehen wurde, in der zivilen Welt Fuß zu fassen. Als sogenannte „Auto Memory Doll“ hilft sie anderen Menschen, ihre Gefühle in Worte zu fassen – und begibt sich dabei selbst auf eine Reise, zu verstehen, was es heißt, zu lieben und geliebt zu werden. Kyoto Animation liefert hier eine visuelle Glanzleistung, die mit filigranen Details, atemberaubenden Landschaften und einer sanften Farbpalette verzaubert. Die Serie berührt durch ihre stille Erzählweise, ihre melancholische Atmosphäre und die einfühlsame Charakterentwicklung. Man könnte auch sagen: Wo Devilman Crybaby zerstört, heilt Violet Evergarden.
Cowboy Bebop (1998)
Ein stilprägender Klassiker, der bis heute als Meilenstein der Anime-Geschichte gilt: Cowboy Bebop vereint Sci-Fi, Western und Noir zu einem einzigartigen Genre-Mix, der sowohl stilistische als auch inhaltliche Maßstäbe setzt. Im Mittelpunkt steht Spike Spiegel, ein cooler, abgeklärter Kopfgeldjäger, der gemeinsam mit seiner chaotischen Crew – darunter Jet, Faye, Ed und der Hund Ein – durchs All reist, um die nächste Beute zu schnappen. Doch hinter der lässigen Fassade lauern persönliche Dämonen, zerbrochene Beziehungen und die Schatten der Vergangenheit. Beide Serien mischen Action mit Gefühl, doch wo Cyberpunk: Edgerunners brennt, glüht Cowboy Bebop leise, elegant, lakonisch und voller Wehmut. Pflichtprogramm für alle, die Anime als einzigartige Kunstform und emotionale Erfahrung schätzen.
Cyberpunk: Edgerunners (2022)
Dieses Spin-off zum Videospiel Cyberpunk 2077 überraschte nicht nur Gamer, sondern auch Anime-Fans weltweit mit seiner beeindruckenden Qualität und emotionalen Tiefe. Edgerunners entführt in die düstere Metropole Night City – eine Stadt, in der technologische Körperverbesserungen und soziale Ungleichheit brutal aufeinandertreffen. Im Mittelpunkt steht David Martinez, ein junger Außenseiter, der nach einem tragischen Verlust in die gefährliche Unterwelt abrutscht. Was folgt, ist eine rasante, schonungslose Geschichte über Überleben, Verrat, Liebe und Selbstzerstörung. Studio Trigger mischt grelle Action mit tragischer Romantik und erschafft damit fast schon so etwas wie ein futuristisches Devilman Crybaby. Dieser unvergessliche Mix macht Edgerunners zu einem echten Highlight für Sci-Fi-Fans und Cyberpunk-Liebhaber.
Great Pretender (2020)
Wer Heist-Stories mag, wird Great Pretender lieben – eine Anime-Serie, die Trickbetrug, internationale Schauplätze und stilistische Raffinesse perfekt kombiniert. Im Mittelpunkt steht Makoto Edamura, ein selbsternannter „bester Trickbetrüger Japans“, der auf den charismatischen Gauner Laurent Thierry trifft. Zusammen mit einem bunt gemischten Team zieht Makoto um die Welt, um die Reichen und Mächtigen mit spektakulären Coups übers Ohr zu hauen.Great Pretender besticht nicht nur durch clevere Plots und überraschende Wendungen, sondern auch durch seinen einzigartigen Artstyle, der an Pop-Art erinnert, und einen Soundtrack, der sofort ins Ohr geht. Mit seinem besonderen Look and Feel erinnert die Serie an Cowboy Bebop, nur leichter und verspielter. Und was Death Note an moralischer Tragweite liefert, wiegt Great Pretender durch Charme und Eleganz auf.
